随着科技的不断进步和发展，三维动画在电影、游戏、广告等领域得到了越来越广泛的应用和推广。那么，什么是三维动画呢？简单来说，它就是利用计算机技术，将二维图像转换为3D虚拟图像，并通过人工干预来完成动画制作的一种技术。下面介绍三维动画的制作过程。
首先，制作三维动画要有明确的思路和构思。这需要动画设计师根据不同的需求和目的来规划出整个动画的结构、角色、场景、故事情节、音效等元素，形成一个完整的蓝图。
其次，确定好整个动画的角色设计，包括角色外观、性格、动作、表情等，需要绘制和创建3D模型。有了3D模型之后，就可以通过数值修改各个部位的位置、颜色等特征，使得角色更加生动和有灵魂。
第三步，制定场景设置，包括环境、光线、材质等参数的确定，以及场景的搭建。以火车站为例子，设计师需要做好站台候车厅等各个部分的建模,以及灯光位置和材质的设置，模拟出现实情境。由于场景中人物与环境，怎么让他们动态地交互起来显然是有技术含量的，这也需要一定的动画师技术。
第四步，制作动画的粗略草图，大概描绘动画每一帧，形成框架，这是动画师为下一步创作做铺垫工作。通过前几步的准备工作铺垫，这里开脑洞设计，不断地进行想象和创新，让动画更具有魅力和生命力。
第五步，在完成粗略草图后，动画师就可以利用3D软件，通过一帧一帧的绘制、调整相机位置角度演绎出动画的主要剧情。将细节修缮完善，人物的表情和动作都要精雕细琢，通过特效的加持，将3D动画呈现得更为栩栩如生。
最后一步，就是添加特效音效等元素。特效包括火花、烟雾、阳光等元素，这些特效在做好逼真的同时也会使动画更富生气，立体感更强烈。而音效则是能让观众更好的体验到现场的真实感和情绪感受，以别人经历过的材质打造与我们在当下不可见的世界的交互。所以，特效和音效的加入，更能让观众产生身临其境的视听效果。
总结来说，制作三维动画需要先确定整个剧情、角色设计及场景设置，然后根据草图一个帧一个帧地制定出动画的主要剧情，最后再添加特效、音效等元素，营造出浓厚的视听效果。这个制作的过程需要不断的创新和美学的思考，才能创作出优秀的3D动画。